XABIER SAENZ DE GORBEA

Margotzea begiratzea bezalakoa da. Erabakiak hartu eta ariketa fisiko, sentsorial, mental eta psikiko bat egin behar izatea dakar. Zer eta nola egin aukeratu behar duzu, behatzean obrak begien aurrean jartzen dituen galderen aurrean jarri behar duzun bezala. Kolore bati beste bat jarraitzen zaio eta lehenengo geruzaren ondoren hurrengoa sortzen da.

​

Ezkutatze gardena eta momentu argigarrien prozesu bat, tonu batzuen eta besteen gainjartzea eta jartzea ikusiz. Horixe gertatzen da bilakaera eta igarobidea erakusten duen Barbara Stammel-en (1960) lanean. Metaketa iragazkortzen duen aurkikuntza. Denboraren poderioz erresistentzia. Errealizazioa sorrarazten duen eta prozesua berriro bizitzera gonbidatzen zaituen hedabideen batura.

​

Stammelek Artelekun 1993an egiten du ikastaroa eta 1995etik Getarian bizi da. Sortzaile alemaniarrak bere gorputzarekin obsesiboki lan egiten du eta izaki inkonkretuen gorputza gogorarazten du piktorikoaren hodietan eta adierazpen indartsu eta energetiko baten arnasean bizi diren izaki inkonkretuen gorputza. Distortsioaren arnasa hartzen du eta obsesiboki margotzen ditu zuzen-zuzen begira dauden buru sorta bat.

​

Funtsean, artelan orok badu autoerretratua, hura pentsatu eta margotu duenaren ikuspegia eskaintzen baitu. Sortzaile alemaniarren kasuan ziurtasun kutsuak dituen toki arrunta. Dena den, margotzen dituen aurpegiek ez dute izen-abizenekin pertsona zehatzak adierazten, egileak errealitatearekin eta fikzioarekin, irudikapenarekin eta keinu piktorikoarekin duen elkarrizketaren ondorio dira baizik.

​

Eta batez ere, kanpotik ageri denaren eta barrutik antzeman daitekeenaren arteko elkarrizketa iraunkorra eskaintzen dute. Generoa 1992an hasten den obra mota bat. Harrezkero, aurpegiak margotzea izan da bere gaia.

​

Beste sortzaile askok euren irudiaren esperientzian jarri dute arreta. Urrutira joan gabe dago Roman Opalkaren (1931) denborarekin eta kontrako taupadak, bere koadroen amaieran argazkilaritzan harrapatzeari uzten ez diona. Beti baldintza berdinak dituen eta fisikotasunaren eboluzio-hondarra uzten duen keinu kontzeptuala. Hori ere egiten duena Esther Ferrer da bere aurpegien Liburua sortzen duena, azken urtea agerian uzten duten bere buruaren bikoiztasunak.

​

Stammelentzat, buru bakoitza tratatzeko eta misteriotsuki elkarrekin bizitzeko pertsonaia bihurtzen da. Ez hurbilketa intimo eta delikatua. Horiek guztiak ezohiko handiak dira. Ez dira handiagoak egileak bere besoen neurriak erabiltzen dituelako haiek barneratu eta hobeto mugitu ahal izateko. Tamaina izan arren, ez da xehetasunetan galtzen eta sintetizatzen. Hondoa uniformea da eta materialaren tentsio eta bulkadetan jartzen du arreta. Proportzioak naturalak baino sei aldiz handiagoak diren izaki batzuk margotzen ditu. Begiratzen duten aurpegiak eta ikusten ditugun aurpegiak dira. Batek ez daki dauden edo existitzen diren, baina haien hurbiltasun eldarniotsua sentitzen dugu.

​

Beraien ebidentzia ozenetan murgilduta, beren enigmaren zalaparta eta gorputz-mugen galdeketa proposatzen dute, zeinen erakusleihoak materiaren distira ia ez duen eta deskarga psikikoetan murgiltzen diren. Borondate baten produktuak, zeinen patua eldarniotsua, obsesiboa eta sarkorra dirudien. Begirada horien aurrean zenbat eta luzeago egon, orduan eta gehiago ikusten duzu eta hobeto sakontzen zara. Indarkeria kezkagarriarekin eta mugimendurik gabeko gorputzen pasibotasun lasaiarekin ateratzen diren kezkak.

​

Trumoi kromatikoz betetako isiluneak, orbanen pultsua eskaintzen dutenak, zeinen keinuek erretratu bakoitzaren interstizio basatiak mapatzeko bertutea duten. Elkarrengana hurbiltzen dira. Hala ere, ez dira uniformeak, baina pertzepzioa luzatzeko aukera eskaintzen dute haien desberdintasunak jasoz.

​

Gorputz-organoen deformazioak eta areagotzeak 1960ko hamarkadako Baselitz gogorarazten du. Baina Stammelen margolanek begien kontrapuntua dute, zeinen islak keinu gardenak diren. Serenitatea magnetizatzeko eginkizun garrantzitsua betetzen duten erretinen botere hipnotikoa. Haragiaren magmaren aurka dauden ur garbiko putzuak bezalakoak dira.

​

Foku eta lauso, objektibotasun eta subjektibotasunekin, artistak lehengaiaren eta sestraren presentzia objektiboaren artean kokatzen gaitu. Irudi bakoitzak erdigunea hartzen du beti eta distantzia berean dago. Deformazioengatik ez balitz, Thomas Ruff-en pasaporteko argazki handietako egitura minimalistak gogorarazten dituzte konposizioek, Dusseldorfeko akademiako ikaskideak erakusten dituztenak, esaterako.

​

Barruko masek haragi puztua dirudite batzuetan, gehiegikeriaz bizi direnak eta arazoz beteak. Stammelek sakon ikusten du. Harmonia errazetatik ihes egiten du eta gehiegizko motibazioa eskaintzen du. Itxuraz haratago doa eta interpretazio pertsonalaren aldentzea eragiten du. Pasibotasun sentsorialik ez, arrazoi bakoitzaren balorazio aktiboa baizik.